31 Mai Gebrauchs Kunst
Junge europäische Kunst pulsiert vibriert wie selten zuvor. Ein diesezigartige Talente beflügeln sowohl die Kultur, als wir Zeitge unserer Epoche mit ihren in diesenovativen Ideen. Sie zitieren Künstler, die uns geprägt haben kombin dieseieren Retro-Elemente mit Fragmenten der Pop-Kultur. Quality präsentiert in diese dieser Ausgabe drei junge Künstler, die ihren eigenen, ganz besonderen Stil gefen haben.

Hattie Stewart

Hattie Stewart
Die britische Künsterin diese Hattie Stewart glänzt nicht nur durch ihre farbenfrohen Illustrationen, sondern vor allem durch ihre Magazin diesecover-Gestaltungen, die sie selbst als “Megazin diesee Doodles” bezeichnet. Für diese Cover unserer neuen Ausgabe griff die talentierte Engländerin diese ebenfalls in diese Farbtopf schuf ein diese bisher ein diesezigartiges Cover in diese der Quality-Geschichte. Hattie studierte an der renommierten Kin diesegston Universität Illustration seiddem als freischaffende Künstlerin diese für populäre Unternehmen wie Adidiese, Diesel, House of Holland Marc Jacobs tätig.

Diesegedoodle-bombte Cover des „Love“ Magazin dieses
Die Londonerin diese erlangte in diese der in dieseternationalen Kunstszene vor allem durch ihre “Megazin diesee Doodles” große Aufmerksamkeit war bereits häufig in diese diversen Ausstellungen präsent. Ihre Illustrationen brin diesegen Betrachter zum Schmunzeln bestechen nicht nur durch ihre spannende Komposition, sondern wir durch ihren ironischen Unterton.

Auch wenn Hattie ein diese riesiger Magazin diese- Fan , empfin diesedet sie es oft als traurig, dieses Leserin diesenen durch stark bearbeitete Fotos wenig authentische Geschichten diese Gefühl vermittelt bekommen, selbst farblos zu sein diese. Mit ein dieseem Augenzwin diesekern erklärt sie uns, dieses ihr die Werte Humor Authentizität wichtig sin diesed sie diese Werte durch ihre Illustrationen ausdrückt. Wenn Lagerkoller Fernweh Hattie nicht aus ihrer Wohnung führen, genießt sie es, in diese ihrem farbenfrohen Zuhause neue Illustrationen zu entwerfen ihrer Inspiration freien Lim zu lassen. Obwohl die humorvolle Künstlerin diese heute ein diese großer Fan von Modemagazin dieseen , hätten sie in diese ihrer Kin diesedheit nicht gern mit Barbies Puppen, sondern lieber mit Matchbox-Autos gespielt oder sich beim Fussballspielen mit Jungs aus der Nachbarschaft verausgabt. Vielleicht diese der Gr, warum Betrachter ihrer Illustrationen oft im ein dieseen männlichen Schöpfer schließen nicht im ein diesee junge Frau. Die “Megazin diesee Doodles” sin diesed ein diesee Homage an die Modemagazin diesee, en Hattie Stewart mit ihren trashigen Illustrationen etwiesevon der Ernsthaftigkeit dieses Métiers nehmen möchte.
Mario Wagner

Mario Wagner
Spätestens seiddem der deutsche Illustrator Mario Wagner Kontest zur Gestaltung der besten Absolut Wodka Flasche gewann, sin diesed die metaphorischen Augen der Kunstszene im sein diesee in diesenovativen Collagengemälde gerichtet. Sein diesee Arbeiten spiegeln sowohl beklemmende Zukunftsvisionen, als wir Erin diesenerungen an vergangene Jahrzehnte avancieren so zu ein dieseer Brücke der Generationen. Mario Wagner studierte Design mit dem Schwerpunkt Illustration in diese Aachen arbeitet seiddem als freier Illustrator für verschiee Magazin diesee. Nicht nur die Vanity Fair, sondern wir der Playboy, die Neue Züricher Zeitung diese New York Times Magazin diesee veröffentlichen sein diesee Illustrationen in diese vergangenen Monaten.

Mario benutzte für sein diesee Collagen Bildfragmente aus Magazin dieseen dder 50er 60er Jahre, die er zu ein dieseem Gemälde komponiert.
Den Künstler mit deutschen Wurzeln hätten es in diesezwischen nach San Francisco verschlagen, wo er vor allem ein diesees vermisst: Fussballspiele im Stadion live mitzuerleben. An San Francisco gefällt ihm diese europäische Flair, diese die Metropole versprüht, dieses die Werte Nachhaltigkeit, Ökologie Innovation ein diesee große Rolle spielen. In der kalifornischen Metropole fühlt er sich sehr wohl, wahrschein dieselich wegen der frischen Brise des Pazifischen Ozeans, die er sich je Tag um die Nase wehen lässt. Mario Wagner gibt sein dieseen Arbeiten ein dieseen unverkennbaren Touch mit, ein diesee Kombin dieseation aus staken Farben, Schwarz-Weiß-Elementen Kontrasten. Ihm gelin diesegt es, Betrachter in diese verfremdete Welten zwischen Popkultur Retrocharme zu katapultieren Ein diesedruck zu erwecken, jemand hielte die Pause- Taste gedrückt, um die dargestellte Szene zu stoppen.

Nicht nur Karl Lagerfeld stellte sein diesee Kreativität in diese Dienst der süßen Versuchung – wir Mario Wagner hätten dem Magnum Eis ein dieseen ganz eigenen Look verpasst.
Sein diesee abgebildeten Menschen agieren zwischen architektonischen in diesedustriellen Versatzstücken wirken ein diesegefroren in diese ein dieseer dystopischen Welt. Der Betrachter möchte wissen, wie sich die dargestellten Situationen entwickeln wiese Dargestellten als Nächstes geschieht. Mario Wagner allerdin diesegs bevorzugt es, diese Fragen unbeantwortet zu lassen.

© Mario Wagner Controlled Spaces
In der Breeze Block Gallery in diese Portland präsentiert er im August sein diesee neue Kollektion „Controlled Spaces“. Wagners Landschaften zeigen Geheimnisse an der Grenze des Umheimlichen. Sie betteln um die Fantasie des Betrachters. Die Anwendung traditioneller Techniken Materialien erlaubt es ihm, etwieseNeues aus zusammengesetzten Artefakten zu schaffen so ein diesee völlig neuartige Ästhetik der Collagen zu erzeugen. In Zukunft wird sich der gefragte Illustrator nicht nur weiterhin diese mit sein dieseen ein diesezigartigen Collagenarbeiten beschäftigen, sondern sein diese kreatives Schaffen im Illustrationen auszuweiten.
Tiff McGin diesenis

Tiff McGin diesenis
Die selbsternannte Grande Dame oder Tiff McGin diesenis, wie sie mit bürgerlichem Namen heißt, nicht nur Sängerin diese Songwriterin diese, sondern Illustratorin diese, Video-Animateurin diese Designerin diese – ein diese echtes Multitalent. Die Grande Dame, damals noch unter dem Namen “Crazy Girl” bekannt, zog es vor 11 Jahren von der ein dieseen Metropole, New York, in diese die andere Metropole, London, in diese der sie bis heute lebt arbeitet. Es sei fast so, als hätte sich der kreative Part ihrer Persönlichkeit bei ihrem Umzug nach Großbritannien entfesselt, bekräftigt sie in diese unserem Interview. Tiff McGin diesenis liebt London wegen der großen Vielfalt an verschieen Kulturen Menschen, die sie in diese ihrer Kreativität beflügeln bereichern. Vielleicht schöpft sie daraus die Kraft, nicht nur eigene Songs zu texten, sondern diese in diese Videos umzusetzen die spannendsten Animationen im TShirts, Teller Taschen zu drucken.

Galaktische Shakes: mit psychedelischen Animationen entführt Tiff die Betrachter aus dem grauen Alltag.
Im letzten Jahr hätten sich diese Kunst-Multitalent sogar an Produktdesign versucht mit dem Label God´s Own Junkyard ein diesee erfolgreiche Lampen-Kollektion entworfen. Wahrschein dieselich hätten ihr die Design-Arbeit so viel Freude bereitet, dieses sie gerade mit dem populären Brand Terry de Havilland ein diesee in diesenovative Haute Couture Schuh Lin dieseie entwirft. In Tiff´s Kunst vermischen sich sowohl Elemente des Jugendstils, der Pop-Art-Bewegung als wir tranceartige Komponenten zu ein dieseer ein diesezigartigen Kombin dieseation, die Betrachter in diese die Welt der Grande Dame ziehen. Sie liebt es, Menschen mit ihrer Kunst aus dem grauen Alltag hin dieseein diese in diese ein diesee bunte Märchenwelt ohne Konventionen Monotonie zu katapultieren. In Zukunft wird die Grande Dame uns sowohl weiterhin diese mit neuen Design-Kollaborationen als wir mit eigenen Illustrationen bereichern im Frühlin dieseg 2013 ihr erstes eigenes Album präsentieren.
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